Os Invisíveis é uma história em quadrinhos semi-autobiográfica (por mais absurdo que isso pareça, como será visto daqui pra frente) escrita por Grant Morrison e publicada nos anos 90. Chegou a se tornar líder de vendas do selo Vertigo, ultrapassando outras HQ's de maior sucesso durante tempos.
E aí é a hora em que se faz cara feia e se pergunta "-Hm, e aí?".
Pois bem, é uma das séries mais surpreendentes que já tive a oportunidade de ler. A história fala sobre uma célula anarquista que pretende libertar a população. Clichê? Não quando o foco de revolta deles são seres transdimensionais, que dominam a terra com poderes mágicos. Talvez esse enredo seja um tanto bobo, porém, na forma que é contada se transforma numa trama deveras interessante.
Primeiramente, os integrantes da célula são: King Mob, expert em artes psíquicas ocultas; Boy, uma ex-policial; Lord Fanny, um travesti carioca com poderes xamânicos; Ragged Robin, uma feiticeira taróloga que jura ter oito anos de idade; e Jack Frost, um violento estudante inglês que é considerado o novo Buda.
Mas sim, dado o resumo da novela, o ponto que quero chegar que talvez deixe os leitores mais instigados é a acusação de plágio feita por Morrison aos irmãos Wachowski por utilizarem os conceitos apresentados por ele no hollywoodiano Matrix. E a razão do autor pode ser notada ao ler rapidamente os quadrinhos - existe uma droga que faz despertar para a realidade, os integrantes se projetam em diversos lugares para agirem, lutam artes marcias da mesma maneira que Morpheu, Neo e Trinity. Todo o pessimismo quanto ao futuro, as mitologias e a metafísica que se encontra em Matrix também pode ser encontrada n'Os Invisíveis. Sem contar os rumores nos quais os diretores de Matrix rodavam o set de filmagem com as revistas em mãos e ordenando a todos como deveria ficar. A diferença, que no fim é pequena, é que Grant usa ocultismo, e não tecnologia, como forma de dominação dos seres humanos.
Recomenda-se a leitura, ainda mais para aqueles que não são muito crentes na realidade (:
31/12/2008
Os Invisíveis - Grant Morrison
28/12/2008
I'm Not There.
Bem, não é exatamente um filme que esteja em cartaz ou um lançamento a ser conferido. Porém, pelo primor da obra, posto aqui para recomendá-la a todos os leitores do Metroctopus.
O filme, I'm Not There. (cuja grafia, preferi manter a original), para os desinformados, conta a história da vida do cantor folk Bob Dylan, que, no andar da carruagem, já se tornou uma lenda viva na história da música do século XX. Afinal, quem aqui nunca ouviu falar que foi esse maroto que fez os Beatles experimentarem maconha? (transformando a musicalidade dos antes bons moços - antes sempre barbeados...)
Mas, falando do filme. Dirigido por Todd Haynes e estrelado por nomes grandes como Heather Ledger (talvez só tão aclamado por sua morte, mas, enfim...), Richard Gere, Christian Bale e Cate Blanchett, o filme mostra diferentes facetas do mesmo músico. De um rapagote negro que viaja clandestinamente em trens cantando blues a um foragido no velho-oeste. Temos também o cantor ativista que desiste da carreira para se tornar pastor e o jovem rapaz que veio da fazenda em busca de um emprego. E, por fim, a estrela ensimesmada da música com senso de humor ácido e o ator apaixonado.
Todas essas facetas nos revelam diferentes focos que o famoso Dylan assumiu, porém, talvez, sem perder sua unidade. No filme de 2007, as estórias dos seis acima aparecem cortadas, mostrando sempre diferentes características assumidas pelo homenageado, todas elas embaladas por uma belíssima trilha sonora feita pelo próprio.
I'm not there se aproxima bastante do estilo de filme apresentado por Velvet Goldmine, do mesmo diretor. Histórias ficcionais apresentando com muito bom gosto uma história real.
Deixo a recomendação não só aos fãs de Dylan, obviamente. Toda a beleza do filme, a fotografia que casa perfeitamente com o fundo musical, sem contar as histórias entrecortadas que são belíssimas. Mas, claro: Para quem gosta do rapaz (que não é mais tão rapaz assim), é uma emoção que se duplica.
24/12/2008
Feliz Natal!!
Escutar todos os anos as mesmas canções de natal é cansativo. Para animar seu espírito natalino, selecionamos algumas músicas um pouco diferentes.
Para os góticos:
Para os rappers:
ou http://www.youtube.com/watch?v=wsKs-1ClVlc&feature=related
Reggae:
http://www.youtube.com/watch?v=ROAJ_pawMSo&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=L0YeKXTkPmo
Ou, se você prefere algo mais pesado, uma gravadora disponibilizou gratuitamente para download uma coletânea natalina de bandas de metal extremo. Para baixar, acesse http://indierec.skryt.no/sitefiles/65/mp3.zip ou escute pelo myspace da gravadora http://br.myspace.com/indierecordings .
17/12/2008
Arte para crianças - CCBB
Esse é o nome da exposição que ocupa atualmente o espaço do CCBB (Centro Cultural do Banco do Brasil) em Brasília. Apesar do título, a exposição conseguiu manter entretido, por uma longa tarde do cerrado, um grupo de jovens que incluía este narrador. Com obras de autores tão díspares e consagrados quanto Yoko Ono, o suprematista russo El Lissitzky e o poeta brasileiro Manoel de Barros, a exposição com certeza é capaz de atingir um público bem maior que o infantil, em todos os sentidos dessa polissemia. Talvez até peque um pouco por esse motivo, porque eu não tenho certeza de que um grupo de crianças passará muito tempo entretido com um desenho animado psicodélico a ponto de dizer coisas como "besouros não trepam no imaginário...". De qualquer forma, o todo da mostra chama a atenção pela interatividade (na sala dedicada ao escultor construtivo Amílcar de Castro, por exemplo, há uma mesa com papéis e tesouras, para a criação das obras do público) e pela variedade, reunindo vários artistas que se expressam de formas bastante diferentes. Isso sem falar no enorme puff branco cheio de bolinhas ou nas "árvores de natal" onde é possível escrever e pendurar os pedidos feitos ao bom velinho. A exposição cria, afinal, um parquinho bem diferente para crianças e adultos. A exposição estará montada até o dia 18 de janeiro de 2009.
Abaixo, alguns dados da exposição.
Local: Centro Cultural Banco do Brasil em Brasília
Entrada Franca
Horários: de terça a domingo, das 9h às 21h00
Visitação: de 31 de outubro de 2008 a 18 de janeiro de 2009
Informações: (61) 3310. 7087
Site do CCBB de Brasília: http://www44.bb.com.br/appbb/portal/bb/ctr2/bsb/index.jsp
Acima, um grupo de crianças já grandinhas se diverte na instalação de Eduardo Sued - A Nave e o Imaginário, de 2007.
14/12/2008
Pó pará com a heresia!
Jake, auto-intitulada de “Guerreira do Amor”, faz sucesso na Internet com seu axé travestido de sermão religioso. O vídeo “Pó pará com o pó” já conta com quase 400 mil visualizações.
Apesar de todas as pretensões morais e religiosas, a mensagem da música é tão estúpida quanto qualquer outra música do estilo. Jake afirmou que “a música é um apelo para a juventude não destruir sua vida com álcool e drogas” Um apelo inútil – útil, talvez, só para os bolsos de Jake. Nenhum viciado em cocaína vai deixar de se drogar com isso. A letra da música é:
“Pó pará com pó
Pó pará com pó aê (2x)
Estragar tua vida não faz isso não
Tua juventude vai pro “beleléu”
Tem outra saída para diversão
Eu quero mais, eu quero mais
Meu lugar é o céu
Pó pará com pó
Pó pará com pó aê (2x)
Estragar tua vida não faz isso não
Tua juventude vai pro “beleléu”
Tem outra saída para diversão
Eu quero mais, eu quero mais
Meu lugar é o céu
Você tem que tomar
Uma overdose de Jesus
Injetar na veia o sangue
Que correu na cruz
Você tem que tomar
Uma overdose de alegria
Shekinah doidão doidão
Se liga se liga”
Vamos analisar a última estrofe da música que, diferente das outras partes repetitivas, é uma tentativa de transmitir uma mensagem religiosa um pouco mais profunda. É quase uma heresia. Shekinah, um vocábulo hebraico usado para designar uma manifestação visível da glória de Deus, aparece jogado no meio da música, como se colocado de forma aleatória. Ou seria algo “doidão, doidão”? E uma overdose de Jesus não é algo metaforicamente bem construído, uma vez que “over” em inglês expressa a idéia de excesso. Dessa forma, seria uma dose inapropriada para alguém e tenho certeza que não foi isso que Jake queria transmitir em sua música.
O mais absurdo é a sugestão para injetarmos o sangue de Jesus em nossas veias. Essa analogia, no mínimo mal pensada, de um dos símbolos centrais do cristianismo com as drogas (!), é lamentável para qualquer cristão com um pouco de bom senso.
Se liga, Jake!
05/12/2008
Faça também seu poema dadaísta!
"Pegue um jornal
Pegue a tesoura.
Escolha no jornal um artigo do tamanho que você deseja dar a seu poema.
Recorte o artigo.
Recorte em seguida com atenção algumas palavras que formam esse artigo e meta-as num saco.
Agite suavemente.
Tire em seguida cada pedaço um após o outro.
Copie conscienciosamente na ordem em que elas são tiradas do saco.
O poema se parecerá com você.
E ei-lo um escritor infinitamente original e de uma sensibilidade graciosa, ainda que incompreendido do público"
Escolhi uma manchete sobre ladrões que se travestiram para assaltar uma joalheria (link: http://oglobo.globo.com/mundo/mat/2008/12/05/ladroes_levam_ate_80_milhoes_de_euros_de_joalheria_em_paris-586853245.asp). Meu poema ficou assim:
Joalheria
Mulher: praticamente minutos
De criminosos estavam vestidos
Ladrões? Menos. Poucos de ação!
Luz!
Sabiam de dois nomes, Brasília
Assalto!
Esvaziaram alguns com...
Voltou milionário
Roupas pelo palco deles
Fun Home
Nele, a personagem lança um olhar incisivo, trágico e por vezes cômico sobre a própria família. Uma das boas surpresas em termos de quadrinhos (e mesmo em literatura), Alison já teve suas criações publicadas em vários jornais independentes e já ganhou uma pá de prêmios de literatura, e não é para menos. Não se trata de mais um besteirol alternativo. Muito mais que pelas peculiaridades da história e da autora, os quadrinhos chamam a atenção pela inteligência e pela fineza do humor - e são além de tudo muito divertidos e bons de ler.
01/12/2008
29/11/2008
Fotos hoje na Landscape
Sab, 29/11 no LANDSCAPE PUB - Lago NorteMáxima!!!A festa de ANIVERSARIO de 2 anos BLUSH Produções!Todo mundo na Potência Máxima!?!? Venha em grande estilo celebrar os dois anos da BLUSH Produções, a produtora que mais trouxe atrações, shows, Djs e performances da cena indie nacional para a capital. Ao som do novo genero musical que nada mais e que uma rebeliao contra a chatice minimal! O MAXIMAL tem como principal representante a sonoridade de bandas como Justice, Simian Mobile Disco, Boys Noize e Digitalism. No Brasil um dos precursores e maior coletivo Maximal/Freestyle, o CREW (www.myspace.com/crewsp). que tem como um dos fundadores o duo Killer on the Danceflor que vem EXCLUSIVAMENTE para nossa SUPER comemoração!!!A junção dos DJs paulistanos Phillip A e Fatu e o maravilhoso mundo da produção musical digital são os fatores, o Killer on The Dancefloor o produto.Junte seus amigos em seu club predileto. Convide para exclusivos pocket shows Michael Jackson, Nelly Furtado, Rage Against the Machine e Bonde do Rolê, ou outra insólita mistura musical qualquer. Impossível? Não mais!Inspirados na recente cultura dos Mash-Ups o KOTD bebe na fonte de nomes como 2 many DJs e Soulwax!!! Já tiveram como parceiros especiais no palco Steve Slingeneyer (Soulwax), So Me (Ed Banger), Metric, The Go Team!, Fujiya & Miyagi, Mixhell, Bonde do Role, Mehdi (Scenario Rock), Larry Tee (USA), Zegon e Squeak E. Clean (N.A.S.A.). Em sua carreira já passaram por clubs e festivais como Pachá (SP), D-EDGE (SP), MOTOMIX Festival 2008, Club Gloria (SP), Sedna Lounge (GO), Roxy (BH), Vegas (SP), Clash (SP), Jockey Club (Caxias do Sul-RS) entre outros. Também já foram responsáveis pela trilha das grifes Diesel e Motorola e OI no SPFW.www.myspace.com/killeronthedancefloorbr Agora em BRASILIA uma celebração â cultura Urbano Contemporânea que so a BLUSH possui!MáximaL DJ's[andie] & MyaLiroPOP Vitao milionario The Porn Queen Rock Fernando CunhaKILLER ON THE DANCEFLOR $10, ate 00h30 após R$15 ou 20
24/11/2008
FilmeFobia
Você tem medo de quê?
Aproveitando a deixa da postagem do André de abertura do 41º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, agora escrevo sobre um dos filmes que mais surpreenderam nesse festival: FilmeFobia, dirigido por Kiko Goifman. Exibido na quinta-feira, último dia 20, merece destaque aqui no Metroctopus por diversos motivos, inclusive a fala do próprio diretor, antes da exibição do mesmo: "Já estão chamando o filme de documentário, mas eu não o considero um. É um filme de ficção. Se fosse um documentário eu já estaria preso".
Montado num formato que oscila entre documentário e making of, FilmeFobia nos mostra situações nas quais fóbicos são colocados de frente com o fruto de seu medo de uma maneira nada terapêutica, se aproximando de Jogos Mortais, segundo alguns espectadores. É interessante notar que somente alguns dos fóbicos do filme são atores; a maioria dos fóbicos são realmente fóbicos e não se consegue diferenciar quem é quem.
Uma mulher, com pavor a celulares que tem eles presos ao rosto por uma máscara com ímãs.Uma senhora, com medo de cobras, colocada numa sala (amarrada numa cadeira de escritório) com diversos espelhos e uma serpente, além dos óculos que possuem lentes de aumento. Um rapaz, averso a ratos, deitado (e impossibilitado de se mover) em uma espécie de colchão no qual os roedores vão sendo colocados. Uma moça, com fobia a ralos de banheiro tomando banho num banheiro onde o chão está repleto de ralos.
Agora, coloque todas essas imagens mentais numa grande tela de cinema, junte ao ambiente sombrio no qual elas acontecem - com todos os detalhes e o fundo preto, além de um assistente no melhor estilo contra-regra organizando as atrocidades: temos aí FilmeFobia, que é apresentado como o making of da organização de um documentário no qual um diretor fictício propõe a participação de fóbicos no filme, desde que eles estejam dispostos a enfrentarem o objeto de seus medos.
Recomendado a todos, seja aos que se identificaram (por medos que perseguem), aos sádicos ou àqueles que desejam uma experiência que quase transmite o desespero de ter um medo irracional de algo.
E, por fim, repito: Você tem medo de quê?
